تعد رقصة الفلامنكو مترادفة لمصطلحات أخرى مثل رقصة الغجر “كاني” والغناء الأندلسي “كانتي جيتانو” والأغنية العميقة “كانتي هوندو”، وهي نوع من الغناء والرقص وعزف الجيتار المفرد ينبع من جنوب إسبانيا الأندلس. تستخدم هذه المصطلحات بشكل شائع، ومع ذلك، تجنب الدراسات العلمية الحديثة استخدامها باستثناء مصطلح “كانتي هوندو” الذي يعد جزءا أساسيا من رقصة الفلامنكو .
أصل الفلامنجو
لقد حدث اختلاف شديد في أصل الفلامنجو بشكل كبير حتى بعد تطوره فقد تعتبر أنماطه وأشكاله الأدبية وأنماطه المتنقلة شفويًا مثل الأنماط الأدائية ومواضيع الأدب تنمو باستمرار يساهم فيها الشعراء والكتاب والرحالة والموسيقين والراقصين والعازفين والفلكلوريين ، وفي الوقت الحالي يساهم فيه علماء الاجتماع ، وأيضًا لعب الغجر دورًا كبيرًا في نشر الفن ولكنهم أيضًا لم يكونوا المكتشفين الوحيدين ، كما أن الشكوك حول أصل الفلامنجو كثيرة ، فمعنى كلمة فلامنجو من الناحية اللغوية لها أكثر من معنى غير العزف على الموسيقى .
يشير المؤرخ F. Pedrell إلى أن غناء الفلامنكو جاء من إسبانيا عن طريق المهاجرين الفلمنكيين في عهد تشارلز الخامس، الذي حكم إسبانيا في الفترة من 1516م إلى 1556م. أما المؤرخ G. Barrow، فيعتقد أن الفلامنكو هو وصف للغجر الذين قدموا إلى إسبانيا من منطقة البلاد المنخفضة الجنوبية، والتي تعرف اليوم بفرنسا وهولندا وبلجيكا، خاصة نظرا لاستخدامهم هذا الوصف لوصف لون بشرتهم الداكنة .
كان الشعر وصفا لممارسات السرقة التي كان يقوم بها الفلامنكيون المتملقون الذين سلمهم الملك مراكز قيادية. وكان المصطلح في الأصل يطلق على الرجال العدائين في فترة حكم الفلاندرز. وأشار البعض إلى أن الفلامنكو ترجع إلى الملابس المبالغ فيها التي كان الغجر يرتديها. وأشار البعض الآخر إلى أنها كلمة عنصرية، بينما قال آخرون إنها أغاني عربية جاءت من شمال أفريقيا واعتمدتها الفلامنكيون حتى وصلت إلى الغجر في أسبانيا .
ومن الناحية اللغوية فإن كلمة الفلامنجو هي اشتقاق لكلمة الفيلاجمينجو العربي بمعنى الفلاح القشتالي الهارب ، وبالرغم من التخمينات المتنوعة لأصل الفلامنكو ولكن الجميع أجمع على تطور الغناء بعد وصوله إلى الأندلس وبالتحديد بعد وصوله إلى الغجر الذين أعطوه صبغة مميزة ناشئة من فقرهم والذي تعكسه الأغاني والألحان الحزينة ، وقد اشتهر القرن الثامن عشر بالتعابير الموسيقية الشعرية وكانت أهم مراكز الفن حي الغجر في اشبيلية ومدن الموانئ حتى أصبحت الأغاني فينا بعد مشهورة بجميع الحانات .
تطور الفلامنكو
بعد رفض الطبقة الراقية الأرستقراطية لنوع الغناء هذا، استمر الفجر والأرياف في تقديمه، وأصبح أفلامنكو واحدًا من أشهر أنواع الترفيه في حانات الغناء بمدن مثل كاديز وجيريز وملقة وإشبيلية، وفي القرى والمدن الأخرى في الأندلس، وذلك بحلول عام 1850 .
مع دخول القرن العشرين، شهد الفلامنكو تحولا آخر، وذلك بعد ظهور أوبريتات الفلامنكو الأولى في عام 1920، حيث كانت الموسيقى معقدة ومتكلفة. قام مانويل دي فاليا بمحاولة إحياء التقاليد وتم تنظيم المسابقة الشهيرة في غرناطة في عام 1922، ولكنها لم تحقق أي نجاح. ومع استمرار الحرب الأهلية الإسبانية من عام 1936 إلى 1939، تحول الفلامنكو إلى طابع غجري. تأسس مركز الفلامنكو في عام 1957، وكانت هذه الأحداث تشكل بداية جديدة لا تتعلق برقص الحانات .
الخصائص الفنية لرقصة الفلامنجو
يجب إجراء دراسة شاملة ومنطقية للموسيقى الفلامنكو، وذلك باستخدام جميع عناصر الموسيقى المتعلقة بالترانيم الفلكلورية والسلالم المستمدة من الموسيقى الأندلسية، بما في ذلك سلم فريغاني وسلم ماجور وسلم مينور وسلم ثنائي الصيغة. وتتكون الألحان في هذا النوع من الموسيقى من سلاسل موسيقية مع قفزات مفاجئة وتتميز بالإيقاع الفريغاني كخاصية مشتركة. وتتميز الأبوجياتورا بالتصاعد والانحدار في نمط الغناء. ويتكون الفلامنكو من ثلاث عناصر رئيسية وهي الغناء والرقص والعزف على الجيتار أو القيثارة .
رقصة الفلامنجو
يعكس فن الفلامنجو التقاليد والأعراف الاجتماعية، حيث يحتل الذكور مكانة عالية ويخصص النساء للأدوار التقليدية. ولكن في الرقص، تكون الأمور مختلفة تماما، وتصبح الطقوس متحررة. في بداية الرقصة، يكون دور النساء قويا ومسيطرا، وتنضم الرجال تدريجيا. ويحث رقص النساء المغني على قول قصائد الغزل، ويوفر حفل الرقص فرصا مهمة للغجريات لتغيير وضعهن الاجتماعي .
الرقصة في المقام الأول هي تجربة ارتجالية تلقائية تعتمد بشكل كبير على إحساس الراقصين، ولا يوجد راقصات شهريات، إذ يكون معظمهم بعمر ثلاثين عاما، وذلك بسبب أن تعلم الرقص يتطلب الخبرة والنضج، بالإضافة إلى الحس الفني. يعتمد الرقص أيضا على حركات الأيدي والأرجل والذراعين بصورة قوية وعاطفية، حيث يخلق إيقاعا معقدا من خلال تقنية حركة معقدة للأجساد الراقصة التي تتحرك بانسجام وتوافق إيقاعات الموسيقى والأصوات الصوتية، ويتميز الرقص بالحركة السريعة والأصوات القوية التي تنبعث من ضربات القدم. يعزز العنف الرقصة، ويكون الراقصون الذكور أكثر قدرة على تمثيل الإيقاعات السريعة بالمقارنة مع الإناث .