من هو الرسام كارافاجيو

كان كارافاجيو أو مايكل أنجلو ميريسي فنانًا إيطاليًا مثيرًا للجدل ومؤثرًا ، كان يتيمًا في سن أحد عشر عاماً وتم تدريبه على يد رسام شهير في ميلانو ، ثم انتقل إلى روما ، حيث أصبح عمله شائعًا لتقنية tenebrism التي استخدمها ، والتي استخدمت الظل للتأكيد على المناطق الأخف في الرسم ، لكن حياته المهنية لم تدم طويلاً وتوفي في 18 يوليو 1610.

الحياة المبكرة لكارافاجيو

ولد كارافاجيو في مدينة ميلانو، حيث كان والده فيرمو ميريسي مهندسا معماريا لدى مارشيز كارافاجيو، وكانت والدته لوسيا أراتوري من عائلة مملوكة لنفس المنطقة. في عام 1576، انتقلت العائلة إلى كارافاجيو هربا من الطاعون الذي دمر ميلانو

 توفي والد كارافاجيو هناك في عام 1577 ووالدته في عام 1584، ومن المفترض أن الفنان نشأ في كارافاجيو، ولكن عائلته حافظت على اتصالات مع سفورزا وعائلة كولونا القوية، الذين تحالفوا عن طريق الزواج مع سفورزاس.

في عام 1584، تلقى كارافاجيو تدريبا لمدة أربع سنوات من قبل الرسام اللومباردي سيمون بيترزانو، الذي وصف في عقده بأنه تلميذ لتيتيان. ويبدو أنه بقي في منطقة ميلانو بعد انتهاء فترة التدريب، ومن المحتمل أنه زار البندقية ورأى أعمال جورجوني التي اتهمه فيما بعد فيديريكو زوكارو بتقليدها وتيتيان. كما كان على دراية بالكنوز الفنية لميلان، بما في ذلك العشاء الأخير ليوناردو دا فينشي، ومع الفن اللومباردي الإقليمي، وهو أسلوب يقدر البساطة والاهتمام بالتفاصيل الطبيعية، وكان أقرب إلى الفن الطبيعي في ألمانيا من الشكليات المنمقة وعظمة الأدب الروماني

حياة كارافاجيو في روما

هرب كارافاجيو من ميلانو إلى روما في منتصف عام 1592 بعد بعض المشاجرات وإصابة ضابط شرطة. وصل إلى روما بدون أي مال أو مكان إقامة. بعد بضعة أشهر، قام بأعمال اختراق للرسام المفضل للبابا كليمنت الثامن، جوزيبي سيزاري، ورسم الزهور والفاكهة في ورشة العمل التي تشبه المصنع. ومن بين الأعمال المعروفة من هذه الفترة، لوحة صغيرة تصور صبيا يقشر فاكهة وهي أول لوحة معروفة له

غادر كارافاجيو سيزاري في يناير 1594 ، مصممًا على شق طريقه الخاص ، كانت ثروته في أدنى مستوى لها ومع ذلك ، قام بتكوين بعض الصداقات المهمة للغاية ، مع الرسام بروسبيرو أورسي ، والمهندس المعماري أونوريو لونغي ، والفنان الصقلي ماريو مينيتي البالغ من العمر ستة عشر عامًا ، عرفه أورسي.

عادت الواقعية مع لوحات كارافاجيو الأولى حول الموضوعات الدينية ، وظهور روحانية ملحوظة ، أولها كانت لوحة التوبة المجدلية ، التي تظهر ماري المجدلية في اللحظة التي تحولت فيها عن حياتها كمحظية وتجلس تبكي على الأرض ، وتنتشر جواهرها حولها ، وبعد ذلك  زاد شهرة كارافاجو بسب خبرته وزملائه الفنانين ، لكن السمعة الحقيقية ستعتمد على اللجان العامة ، ولهذا كان من الضروري النظر إلى رأي الكنيسة.

كانت الواقعية الشديدة أو الطبيعية التي تشتهر بها كارافاجيو لها الفضل في أن يرسم رعاياه كما تراه العين ، بكل عيوبها الطبيعية وعيوبها بدلاً من كونها إبداعات مثالية ، هذا سمح بعرض كامل لمواهب كارافاجيو الماهرة ، كان هذا التحول من الممارسة القياسية المقبولة والمثالية الكلاسيكية لمايكل أنجلو مثيرة للجدل في ذلك الوقت ، لم تكن الواقعية فقط سمة بارزة في لوحاته خلال هذه الفترة ، فقد ابتعد عن الاستعدادات الطويلة التقليدية في وسط إيطاليا في ذلك الوقت وبدلاً من ذلك فضل الممارسة الفينيسية للعمل الأشكال النصف طويلة والحياة الساكنة.

تزين كنيسة كونتاريلي

في عام 1599 تعاقد كارافاجيو لتزيين كنيسة كونتاريلي في كنيسة سان لويجي دي فرانسيسي ، كان العملان اللذان يشكلان اللجنة ، استشهاد القديس ماثيو ودعوة القديس ماثيو ، الذين تم تسليمها في عام 1600 إحساسًا فوريًا ، جلب كارافاجيو دراما عالية لرسوماته ، في حين جلب واقعيته الملحوظة مستوى جديد من الشدة العاطفية.

بعد ذلك، ذهب كارافاجيو لتأمين سلسلة من اللجان المرموقة للأعمال الدينية، والتي تتميز بالنضالات العنيفة وقطع الرؤوس الغريبة والتعذيب والموت. وزادت شهرته بشكل كبير بعد كل لوحة جديدة، ولكن بعضها رفضته مختلف الهيئات المخصصة لها، على الأقل في أشكالها الأصلية، وكان يتعين إعادة طلائها أو العثور على مشترين جدد. وكان جوهر المشكلة أنه على الرغم من تقدير كثافته الدرامية، إلا أن بعض الناس اعتبر واقعيته غير مقبولة ومبتذلة بشكل مثير للاشمئزاز

 تم رفض النسخة الأولى من لوحة القديس ماثيو والملاك التي كانت تصور القديس فلاحًا أصلع مع أرجل قذرة والملاك فتى مألوف بشكل معتدل، وتم رفض النسخة الثانية التي كان يجب أن توضح إلهام القديس ماثيو، وبالمثل تم رفض لوحة تحويل القديس بولس.

وشملت الأعمال الأخرى Entombment، و Madonna di Loreto (مادونا الحجاج)، ومادونا العرسان، وموت العذراء، توضح تاريخ هاتين اللوحتين الأخيرتين الاستقبال الممنوح لبعض فن كارافاجيو والأوقات التي عاش فيها، مادونا العرسان، المعروفة أيضا باسم مادونا دي بالافرينيري، رسمت لمذبح صغير في كنيسة القديس بطرس في روما، بقيت هناك لمدة يومين فقط، ثم تم إزالتها.

منفى كارافاجيو

كانت حياة كارافاجيو مضطربة، وكان يشتهر بالمشاجرات، حتى في العصور التي كان فيها هذا السلوك شائعًا، وكانت محاضر الشرطة وإجراءات المحاكمة تملأ عدة صفحات.

 في 29 مايو 1606، قد يكون قتل رانوتشيو توماساسوني، الذي كان شابا يدعى رعاته في السابق يحمونه من عواقب مغامراته، حدث عرضيا. فر كارافاجيو المطرود إلى نابولي، خارج نطاق سلطة الرومان وتحت حماية عائلة كولونا. أصبح الرسام الأشهر والأكثر شهرة في روما ونابولي، وتمتلك علاقاته مع الكولونا تأثيرا في لجان الكنيسة المهمة، بما في ذلك مادونا الوردية والأعمال السبعة من الرحم.

بعد نجاحه في نابولي، غادر إلى مالطا بعد بضعة أشهر فقط في مدينة كارافاجيو، وهي المقر الرئيسي لفرسان مالطا، على أمل أن يتمكن كبير الفرسان، فوف دي فيجناكورت، من مساعدته على الحصول على العفو عن وفاة توماسوني 

أبدى De Wignacourt إعجابه الشديد بامتلاكه للفنان الشهير كرسام رسمي للأمر إلى درجة أدخله كفارسا، ويذكر كاتب السيرة الذاتية الأولى بيلوري أن الفنان كان سعيدا بنجاحه، وتشمل الأعمال الرئيسية في فترة مالطا قطعة رأس ضخمة للقديس يوحنا (اللوحة الوحيدة التي وضع عليها توقيعه) وصورة لألف دي ويغناكورت، بالإضافة إلى صور لفرسان آخرين مبدعين، ولكن في نهاية أغسطس 1608، تم اعتقاله وسجنه. 

كانت الظروف المحيطة بتغيير الثروة المفاجئ موضوعًا للتكهنات، ولكن الأبحاث الأخيرة كشفت أنه نتيجة لشجار آخر حدث فيه ضرب باب منزل وإصابة بجروح خطيرة، وفي ديسمبر تم طرده كعضو فاسد.

على الرغم من أن كارافاجيو تم تجنبه بعد وفاته ، إلا أنه أصبح في النهاية معروفًا كواحد من الآباء المؤسسين للرسم الحديث ، أثر عمله بشكل كبير على العديد من سادة المستقبل ، من دييغو فيلاسكيز إلى رامبرانت في روما ، في عام 2010 اجتذب معرض أعماله الذي احتفل بالذكرى السنوية 400 لوفاته أكثر من 580،000 زائر.