ما هي السيمفونية وانواعها

تعريف السيمفونية

السمفونية هي تركيبة موسيقية واسعة في الموسيقى الكلاسيكية الغربية، وتعد السمفونية تسجيلا للأوركسترا أو الفرقة الموسيقية، وتتكون عادة من حركة واحدة على الأقل وفقا لمبدأ السوناتة. وعلى الرغم من أن العديد من سمفونيات المعلمين الكلاسيكيين المشهورين، مثل جوزيف هايدن ووولفغانغ أماديوس موتسارت ولودفيج فان بيتهوفن، لا تتوافق مع هذا النمط، فإن العديد من السمفونيات تعد أعمالا موسيقية نغمية تتألف من أربع حركات، حيث يتم وضع الحركة الأولى بشكل السوناتة، ويصفها الموسيقيون عادة بأنها هيكل سمفوني كلاسيكي .

أنواع السيمفونيات

• تعتبر سيمفونية الجزء الأخير من القرن الثامن عشر من أهم السمفونيات، وهي واحدة من أشهر السمفونيات العالمية التي كتبها مؤلفون عديدون، بلغت عددها الفعلي 107 سمفونية على مدار 36 عاما على الأقل (ويبستر وفيدر ٢٠٠١)، ولموزارت على الأقل 47 سمفونية في 24 عاما (Eisen and Sadie)
• تعتبر السيمفونية هي الأشهر سي مع عبل .
• السيمفونية بالضجيج والزخارف النموذجية لـ “السيمفونية الاحتفالية ” ، أو ” سيمفونية البوق ” ، والتي تتميز بالكتابة السيمفونية النمساوية بلغة C الكبرى  ، هذا هو الأول من سيمفونيات Mozart الرئيسية C لعرض هذه الشخصية ، ولكن سيتم إعادة النظر في الأسلوب في عملية التاليين في هذا المفتاح ، السيمفونيات 36 .
• تم كتابة الحركة الأولى في شكل سوناتا، ولكنها تتضمن أيضًا العديد من الأساليب والجوانب الرسمية لمقدمة إيطالية، ولا يوجد تكرار تفسيري فيها، ويشتمل الكود التوضيحي على تصعيد يشبه العرض الذي لم يتم تضمينه في التلخيص، ويعتمد التطوير بشكل كامل على مواد جديدة .

 أصل كلمة سيمفونية

لكلمة سيمفونية معنيان في الموسيقى الكلاسيكية ، ومن أجل سمعتك في حفل الكوكتيل ، من الأفضل أن تفهمها بشكل صحيح ، تشير السمفونية عادة إلى عمل موسيقي مكتوب بشكل معين ،والمصطلح يمكن أن يشير أيضًا إلى أوركسترا سيمفونية ، مما يعني مجموعة من الموسيقيين الذين يؤدون هذا النوع من الموسيقى .

إذا سمعت من صديقك قولا: “ذهبت إلى السيمفونية الليلة الماضية”، فذلك يعني أنها ذهبت للاستماع إلى الأوركسترا، وتحديدا أوركسترا تعزف السمفونيات بشكل معتاد. ولكن إذا استمر صديقك في القول: “عزفوا سيمفونية رائعة من سيمفونيات بيتهوفن“، فهو يشير إلى القطعة الموسيقية نفسها .

تتميز أجزاء (أو حركات) السيمفونية عادة بالوقوف بشكل مستقل، حيث تنتهي حركة واحدة وتبدأ حركة أخرى، ولكن المقاطع التي يعتبرونها جزءا من العمل الكامل ترتبط ببعضها البعض بطريقة ما. الكلمة الألمانية للحركة هي سايتز، والتي تعني “جملة.” تتناسب الحركات الأربع في السيمفونية معا مثل الجمل الأربعة في هذا المقطع .

مع استثناءات نادرة، تتوافق الحركات الأربع لسيمفونية مع نمط موحد ، الحركة الأولى نشطة وحيوية ، والثاني أبطأ وأكثر غنائية ، والثالث هو مينوت (رقصة) نشطة ، أو شيرزو الصاخب (“نكتة”) ، والرابع هو خاتمة مؤثرة ، في الواقع ، يقوم الملحنين واللاعبون الموسيقيون بعمل كبير على الهيكل داخل كل من الحركات الأربع .

السمفونية في العصر الكلاسيكي

ظهرت السمفونية خلال العصر الكلاسيكي، وهي جزء من تاريخ الموسيقى الذي امتد من منتصف القرن الثامن عشر حتى بداية القرن التاسع عشر. كانت هذه الفترة تشهد تغيرات في المجتمع، وزاد عدد الأشخاص الذين يمكنهم الوصول إلى موسيقى الأوركسترا. في القرن الثامن عشر المبكر، كانت الموسيقى الأوركسترالية غالبا ما تكون محصورة للطبقة الاجتماعية النخبوية. كانت العديد من حفلات الأوركسترا تنظم كأحداث خاصة تم تمويلها بواسطة الأرستقراطيين الأثرياء .

: “في منتصف القرن الثامن عشر، بدأ الازدهار الاقتصادي الجديد وظهرت أسواق الموسيقى المدعومة من بيع التذاكر للطبقة الوسطى في أوروبا، وأصبحت الحفلات الموسيقية العامة شعبية لدى الجمهور، وكانت تحتوي على عروض مختلفة مع مطربين وعازفي آلات موسيقية، وافتتحت بعض هذه الحفلات بأعمال سيمفونية .

أصبحت السيمفونية واحدة من الأنواع الموسيقية الأكثر شهرة في العصر الكلاسيكي، حيث رغب كل ملحن كلاسيكي في إثبات نفسه من خلال كتابة سيمفونيات، وجلب الملحنين الكبار مثل فرانز جوزيف هايدن وولفغانغ أماديوس موزارت ولودفيج فان بيتهوفن في تحقيق إنجازات غير مسبوقة في هذا النوع الموسيقي .

الفرق بين المصطلحين “سيمفونية” و “أوركسترا”

السيمفونية هي مقطوعة موسيقية واسعة النطاق تتكون عادة من ثلاثة أو أربع حركات. الأوركسترا هي مجموعة من الموسيقيين مع مجموعة متنوعة من الآلات، وتشمل عادة عائلة الكمان. تعد الأوركسترا السيمفونية التي تحتوي على عدد من اللاعبين وأنواع الآلات اللازمة للعب سيمفونية هي الأوركسترا الرئيسية .

يعني المصطلح فيلهارموني فقط `الموسيقى المحببة`، وغالبًا ما يتم استخدامه للتمييز بين فرقتين موسيقيتين في نفس المدينة، مثل فيينا السيمفونية وأوركسترا فيينا.

لماذا تنقسم القطع إلى حركات

حركات السيمفونية أو الكونشيرتو تشبه فصول الكتاب، يستخدمها الملحن لتنظيم ومقارنة الموضوعات والأفكار في مقطوعة موسيقية طويلة، وإيقاع الخطوط العامة التعبيرية للموسيقى، في بعض الأحيان يحتاج الموسيقيون والجمهور للحظة لفهم ما سمعوه للتو وأخذ نفس عميق قبل الانتقال إلى الحركة التالية. عادة، هناك فترة توقف قصيرة بين الحركات، ولكن في بعض الأحيان يوجه الملحن الموسيقيين للانتقال مباشرة من حركة إلى أخرى بدون انقطاع (وهذا يسمى “attacca”). غالبا ما تكون الحركة الأولى حية ومتفائلة وتقدم الموضوعات المختلفة التي سيتم سماعها في جميع أنحاء القطعة. قد تكون الحركات الوسطى بطيئة وغنائية، أو ربما تكون أخف وزنا وأكثر مرحا في الشخصية (وتسمى “scherzo”، وهي كلمة إيطالية تعني “المزحة”). عادة، تكون الحركة النهائية حركة أخرى سريعة ومثيرة تجعل الجمهور يقف على قدميه في النهاية. عادة، يتم كتابة الكونشيرتو في ثلاث حركات، وتكتب السيمفونيات عادة بأربع حركات، ولكن هناك استثناءات كثيرة لهذه القاعدة العامة .