من هو بول غوغان
كان الفنان الفرنسي بول غوغان شخصية مهمة في حركة الفن الرمزي في أوائل القرن العشرين. يتميز استخدامه للألوان الجريئة والتباينات الصارخة ونسب الجسم المبالغ فيها في لوحاته عن معاصريه، وهذا يساعد على تمهيد الطريق لحركة الفن البدائي. كان غوغان يسعى غالبا إلى بيئات غريبة، وقضى بعض الوقت في العيش والرسم في تاهيتي. ولد في 7 يونيو 1848 في فرنسا، وتوفي في 8 مايو 1903 عن عمر يناهز 54 سنة في هيفا أوا بولينيزيا الفرنسية.
بدايات بول غوغان
كان والد غوغان صحفيًا من أورليانز، وكانت والدته من أصل فرنسي وبيروفي. في عام 1848، قاد الأب غوغان العائلة إلى بيرو حيث كان يخطط لتأسيس صحيفة، ولكنه توفي في الطريق، وبقيت الأم غوغان مع أطفالها في ليما لمدة أربع سنوات حتى عادت العائلة إلى فرنسا .
في سن 17، قام غوغان بالانضمام إلى البحرية التجارية وأبحر حول القارات العالمية لمدة ست سنوات. توفت والدته في عام 1867، وتركت الوصاية القانونية للعائلة مع غوستاف أروسا، رجل الأعمال الذي أصبح وسيطا للأوراق المالية وتقديمه للسيدة الدنماركية ميت صوفي جاد بعد إطلاق غوغان من البحرية التجارية، وتزوجها غوغان في عام 187.
أعمال بول غوغان
أثار أرواح غوغان الفنية لأول مرة من قبل أروسا ، الذي كان لديه مجموعة تضمنت عمل كاميل كوروت ، ويوجين ديلاكروا ، وجان فرانسوا ميليت ، وزميل سمسار الأوراق المالية ،إميل شوفينكر ، الذي بدأ الرسم معه . سرعان ما بدأ غوغان في تلقي تعليمات فنية وتردد استوديو حيث يمكنه الرسم من نموذج.
في عام 1876 تم قبول المناظر الطبيعية له في Viroflay للمعرض السنوي الرسمي في فرنسا ، . طور طعمًا للحركة الطليعية المعاصرة للانطباعية ، وبين 1876 و 1881 قام بتجميع مجموعة شخصية من اللوحات من قبل شخصيات مثل إدوارد مانيه ،بول سيزان ،كاميل بيسارو ، كلود مونيه ، و يوهان Barthold Jongkind
التقى غوغان ببيسارو حوالي عام 1874 وبدأ في الدراسة تحت الفنان الأكبر سنًّا ، في البداية كان يكافح لإتقان تقنيات الرسم . في عام 1880 تم تضمينه في المركز الخامس معرض انطباعي ، دعوة تكررت في عامي 1881 و 1882. أمضى عطلات في الرسم مع بيسارو وسيزان وبدأ في تحقيق تقدم ملحوظ. وخلال هذه الفترة دخل أيضا دائرة اجتماعية من الفنانين الطليعيين التي شملت مانيه، إدغار ديغا ، و أوجست رينوار.
خسارة غوغان في سوق الأسهم
فقد غوغان وظيفته بسبب تحطم سوق الأسهم الفرنسية في عام 1882، ولكنه رأى ذلك كتطور إيجابي؛ حيث سيمكنه الآن من الرسم كل يوم. حاول غوغان بدون جدوى العمل مع تجار الفن لتوفير الدعم المالي لعائلته، وفي الوقت نفسه استمر في السفر إلى الريف للرسم مع بيسارو. في عام 1884، انتقلت عائلته إلى روان، فرنسا، وعمل غوغان في وظائف غريبة، ولكن بحلول نهاية العام، انتقلت الأسرة إلى الدنمارك بحثا عن دعم للعائلة بدون عمل. كان غوغان حرا في متابعة فنه، ولكن واجه رفضا من عائلة زوجته. في منتصف عام 1885، عاد غوغان مع ابنه الأكبر إلى باريس.
شارك غوغان في المعرض الانطباعي الثامن والأخير في عام 1886، والذي تم عرض 19 لوحة خشبية ومنحوتات إغاثة. وعلى الرغم من ذلك، لم تحظ أعماله الخاصة بالاهتمام الكافي، حيث غطى عليها كتاب جورج سورات الضخم “يوم الأحد في لا جراند جات 1884” (1884-1886).
الاواني الخزفية لغوغان
بدأ غوغان لجعل الأواني الخزفية للبيع، وذلك بأنه في الصيف قام برحلة إلى بونت آفين في بريتاني المنطقة من فرنسا، يسعى للحصول على حياة أبسط . بعد شتاء قارس هناك ، أبحر غوغان إلى جزيرة مارتينيك الفرنسية الكاريبية مع الرسام تشارلز لافال في أبريل 1887 ، بقصد “العيش”. رسمت أعماله على مارتينيك ، مثلا لنباتات الاستوائية (1887) وعن طريق البحر ، يكشف عن رحيله المتزايد عن التقنية الانطباعية خلال هذه الفترة ، حيث كان يعمل الآن مع كتل الألوان في الطائرات الكبيرة . عند عودته إلى فرنسا في أواخر عام 1887 ، أثر غوغان على هوية غريبة ، مشيراً إلى أصوله البيروفية كعنصر من “البدائية “في طبيعته ورؤيته الفنية.
طفولة بول غوغان
ولد بول غوغان للصحفي كلوفيس غوغان وألينا ماريا شازال، وهي ابنة زعيم اشتراكي وناشطة نسوية مبكرة فلورا تريستان. هاجر غوغان وعائلته في سن الثالثة من باريس إلى ليما، بيرو، وذلك بسبب المناخ السياسي الهش في فرنسا الذي حظر حرية الصحافة. خلال رحلة العبور عبر الأطلسي، أصيب كلوفيس بالمرض وتوفي. عاش غوغان وشقيقته وأمه لمدة أربع سنوات مع أقاربهم في ليما.
في عام 1855، بعد استقرار الأوضاع السياسية في فرنسا، عادت العائلة الناجية للعيش في مدينة أورليانز الفرنسية الوسطى، حيث عاشت مع جدهم غوغان. هناك، بدأ غوغان دراسته الرسمية وانضم في النهاية إلى الخدمة الإلزامية في سلاح البحرية التجارية في سن السابعة عشرة. وبعد ثلاث سنوات، انضم غوغان إلى البحرية الفرنسية. وعندما عاد إلى باريس في عام 1872، بدأ غوغان العمل كوسيط في تداول الأوراق المالية.
بداية النضج الفني لبول غوغان
في صيف عام 1888، عاد غوغان إلى بونت آفين بحثا عن ما أسماه `عودة منطقية وصريحة إلى البداية، أي الفن البدائي`. انضم إليه هناك الرسامون الشباب، بما في ذلك إميل برنار وبول سيروسييه، اللذين كانوا يسعون أيضا إلى التعبير بشكل أكثر مباشرة في لوحاتهم. قام غوغان بخطوة نحو هذا المثل الأعلى في الدور الأساسي لوحة استخدم فيها مستويات واسعة من الألوان، والخطوط العريضة، والأشكال المبسطة. صاغ غوغان مصطلح `Synthetism` لوصف أسلوبه خلال هذه الفترة، مشيرا إلى تجميع العناصر الرسمية في لوحاته مع الفكرة أو العاطفة التي ينقلها.
عمل غوغان كمرشد للعديد من الفنانين الذين اجتمعوا في بونت آفين ، وحثهم على الاعتماد على الشعور أكثر من الملاحظة المباشرة المرتبطة بالانطباعية. في الواقع ، نصح: لا تنسخ الكثير بعد الطبيعة ، الفن تجريد: استخرج من الطبيعة بينما كنت تحلم به وركز أكثر على الخلق أكثر من النتيجة النهائية .
مدرسة بونت افين
بدأ غوغان وفنانون آخرون من مدرسة بون-تافين في تزيين وتركيب لوحاتهم بشكل شامل. لم يعد غوغان يستخدم الخط واللون لتكرار المشهد الواقعي كما كان يفعل سابقًا كفنان انطباعي، بلاكتشف قدرة تلك الوسائل التصويرية على إيصال شعور معين للمشاهد.
في أواخر أكتوبر 1888، سافر غوغان إلى آرل في جنوب فرنسا للإقامة مع فان جوخ، وذلك لصالح شقيق فان جوخ ثيو، الذي وافق على تمثيله. في وقت مبكر من ذلك العام، انتقل فان جوخ إلى آرل، على أمل تأسيس “استوديو الجنوب”، حيث سيجتمع الرسامون ذو التفكير المماثل لإنشاء فن جديد شخصي. ومع ذلك، بمجرد وصول غوغان، تبادلا الفنانان المتقلبان في تبادلات ساخنة حول الغرض من الفن.
تم تصنيف أسلوب عمل الرجلين من هذه الفترة على أنهما بعد الانطباعية لأنها تظهر تطورًا شخصيًا فرديًا لاستخدام الانطباعية للون ، وضرب الفرشاة ، والموضوعات غير التقليدية. على سبيل المثال ، غوغان يصور عجوز آرل (ميسترال) (1888) مجموعة من النساء ينتقلن عبر مشهد مسطح ومخطط بشكل تعسفي في موكب مهيب. كما هو الحال في معظم أعماله من هذه الفترة ، قام غوغان بتطبيق الطلاء السميك بطريقة ثقيلة على القماش الخام؛ في أسلوبه التقريبي وفي موضوع الفلاحين الدينيين ، وجد الفنان شيئًا يقترب من مثاله “البدائي” المزدهر.
إنجازات بول غوغان
- بعد إتقان الأساليب الانطباعية لتصوير التجربة البصرية للطبيعة ، درس غوغان المجتمعات الدينية في ريف بريتاني والمناظر الطبيعية المختلفة في منطقة البحر الكاريبي ، بينما قام أيضًا بتثقيف نفسه في أحدث الأفكار الفرنسية حول موضوع الرسم ونظرية الألوان (الأخيرة متأثرة كثيرًا بالأحدث الدراسة العلمية في عمليات الإدراك البصري المتنوعة وغير المستقرة). ساهمت هذه الخلفية في تطوير غوغان التدريجي لنوع جديد من الرسم “الاصطناعي” ، الذي يعمل بمثابة انعكاس رمزي ، وليس مجرد انعكاس وثائقي ، أو يشبه المرآة ، للواقع.
- بحثًا عن نوع العلاقة المباشرة بالعالم الطبيعي الذي شهده في مجتمعات مختلفة من بولينيزيا الفرنسية والثقافات غير الغربية الأخرى ، تعامل غوغان مع لوحته على أنها تأمل فلسفي حول المعنى النهائي للوجود البشري ، بالإضافة إلى إمكانية تحقيق الدين وإجابات عن كيفية العيش بالقرب من الطبيعة.
- خلال العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر، شارك غوغان بشكل رئيسي في حركة ثقافية أوروبية تعرف منذ ذلك الحين بـ”البدائية.” يشير هذا المصطلح إلى الإعجاب الغربي بالثقافات ذات التطور الصناعي المنخفض، والفكرة المتعلقة بأن الأشخاص غير الغربيين قد يكونون أكثر روحانية حقا، أو أكثر ارتباطا بالقوى الأولية للكون، بالمقارنة مع نظرائهم الغربيين والأمريكيين “الاصطناعيين” نسبيا.
- منذ تخليه عمليًا عن زوجته وأطفاله الأربعة وعالم الفن بأكمله في أوروبا، أصبح اسم غوغان وعمله مترادفين، حيث استمرا حتى يومنا هذا في رفض فكرة القيود الفنية ودعوا إلى الحرية الفنية المطلقة والتحرر الكامل للفرد المبدع من القيود الثقافية الأصيلة.