منوعات

خصائص المدرسة الوحشية في الفن

Fauvism هو اسم المدرسة الفنية باللغة الفرنسية، ويعني `الوحوش البرية`. إنها مجموعة من الفنانين الحديثين في بداية القرن العشرين، حيث تتميز أعمالهم بالتركيز على الألوان القوية والقيم التعبيرية بدلا من التمثيلية الواقعية التي اعتمدتها الحركة الانطباعية. بدأت المدرسة الوحشية كنمط فني حوالي عام 1904 واستمرت حتى بعد عام 1910، واستمرت الحركة بقوة لبضع سنوات فقط بين عامي 1905 و 1908، وكان أندريه ديرين وهنري ماتيس هما قادة هذه الحركة الفنية .

جدول المحتويات

مميزات فن المدرسة الوحشية

بالإضافة إلى ماتيس وديران، كان هناك عدد من الفنانين الآخرين مثل ألبرت ماركيه، تشارلز كاموين، لويس فالتات، جان بوي، موريس دي فلامنك، هنري مانغوين، راؤول دوفي، أتون فرايز، جورج روولت، جون ميتزينجر كيس فان دونجن، وجورج براك (شريك بيكاسو فيما بعد في الحركة التكعيبية). تميزت لوحاتهم بأسلوب “الوحشية” أو “الفوف”، حيث استخدموا الفرشاة بطريقة واضحة وألوانا قوية، مع تبسيط وتجريد المواضيع. يمكن تصنيف الحركة التكعيبية كتطور متطرف لفن جوخ بعد الإنطباعية، وتأثرت بتقنيات سورا وغيره من الفنانين الإنطباعيين الجدد .

لقد أثرت بول سيزان وبول بشكل كبير على أعمال ديرين في كولوري في عام 1905، خاصة في لوحاته المشبعة بالألوان، وفي عام 1888، سأل غوغان بول سيروسييه: `كيف ترى هذه الأشجار؟` فأجاب: `إنها صفراء، لذا رسمتها باللون الأصفر. وهذا الظل الأزرق؟ رسمته بالمترامين النقية. وهذه الأوراق الحمراء؟ وضعت لها اللون القرمزي.` تمت مقارنة العبارة التعبيرية المدرسية المتوحشة في استخدامها للون النقي والفرشاة غير المقيدة، وكان بعض فناني المدرسة الأولوية يهتمون بجمع ودراسة الفن الأفريقي والمحيطي بالإضافة إلى أشكال أخرى من الفن غير الغربي والفولكلوري، وبالتالي دفع هذا الأمر العديد من فناني المدرسة المتوحشة إلى تطوير رسوماتهم .

تاريخ وأصول المدرسة الوحشية

غوستاف مورو كان معلما ملهما للحركة، وكان أستاذا مثيرا للجدل في كلية الفنون الجميلة في باريس ورساما رمزيا. قدم دروسا لماتيس وماركيه ومانجوين ورولوت وكاموين خلال التسعينيات من القرن التاسع عشر. كان قائد المجموعة الفلسفية حتى تعرف ماتيس عليه في عام 1904. كان تفكير مورو واسعا وأصيلا، وألهم طلابه بتأكيده على الفعالية التعبيرية للألوان الخالصة. قال ماتيس عنه: `لم يوجهنا نحو الطرق الصحيحة، بل نحو الطرقات. أثار شغفنا وكان مصدر تعاطفنا. تم الاستيلاء على هذا المصدر بعد وفاة مورو في عام 1898، ولكن اكتشف الفنانون محفزات أخرى لتطورهم .

في عام 1896 ، زار ماتيس ، الطالب المجهول في الفنون ، الفنان جون راسل في جزيرة بيل إيل قبالة ساحل بريتاني. كان راسل رساما انطباعيا ولم يشاهده ماتيس سابقا عمل انطباعي مباشرا بهذا الشكل ، وتأثر بشدة بهذا الأسلوب بعد عشرة أيام فقط ، حيث قال: “لا يمكنني الوقوف لفترة أطول”. في العام التالي ، عاد كطالب لروسيل وترك لوحته بالألوان الترابية لألوان الانطباعية الزاهية. في وقت لاحق ، أصبح راسل معلم ماتيس وشرح نظرية الألوان له. وكان راسل صديقا حميما لفنسنت فان جوخ وقدم ماتيس رسما لفان جوخ .

موريس دي فلامنك

في عام 1901، شاهد موريس دي فلامنك أعمال فان جوخ لأول مرة في معرض، وأعلن بعد ذلك بفترة وجيزة أنه يحب فان جوخ أكثر من والده، وبدأ العمل عن طريق ضغط الطلاء مباشرة على قماش من الأنبوب، وبالتزامن مع اكتشاف الفنانين للفن الطليعي المعاصر، جاء تقدير للفن الفرنسي قبل عصر النهضة، والذي تم عرضه في معرض عام 1904، وكانت الأولوية الفرنسية والتأثير الجمالي الآخر هو النحت الأفريقي، وكان فلامنك وديرين وماتيس جامعين مبكرين .

صالون دوتي 1905 ” Salon d’Automne”

يعد معرضا فنيا سنويا يقام في باريس، فرنسا، منذ عام 1903، ويعقد حاليا في الشانزليزيه بين القصر الكبير وقصر بيتيت في منتصف شهر أكتوبر، وتم إنشاء الصالون الأول بمبادرة من المهندس المعماري البلجيكي والكاتب وجامع الفنون فرانتس جوردان، بالإضافة إلى المهندس المعماري هيكتور غيمارد، والرسامين جورج ديسفالير وإوجين كارير، وفيليكس فالوتون وإدوارد فويلارد، وميزون يانسن، وتأسست شركة الديكور الداخلي والمقر في باريس (أول شركة تصميم عالمية حقا) عام 1880 على يد جان هنري جانسين الهولندي .

بعد أن شاهد لوحات ذات ألوان جريئة لهنري ماتيس وأندريه ديرين وألبرت ماركيه وموريس دي فلامنك وكيس فان دونجن وتشارلز كامون وجان بوي في صالون داتومن عام 1905، استخف الناقد لويس فوكسيليس بالرسامين ووصفهم بأنهم “مزيفون” وحوش برية، مما أدى إلى إطلاق اسم الحركة المعروفة الآن. شارك الفنانون في معرضهم الأول في صالون عام 1905، وحصلت المجموعة على اسمها بعد أن وصف لويس فوكسيليس أعمالهم بعبارة “دوناتيلو الوحوش البرية” بسبب جمال أعمالهم. وأصبح هذا المعرض الضخم تقريبا من أحدث التطورات والابتكارات في مجال الرسم والنحت والنقش والهندسة المعمارية والفنون الزخرفية في القرن العشرين. وخلال سنوات الصالون الأولى، قام بيير أوغست رينوار بدعم أوغست رودين .

الهدف من صالون دوتي

كان الهدف من الصالون هو تشجيع تطوير الفنون، لتكون بمثابة منفذ للفنانين الشباب (من جميع الجنسيات)، ومنصة لتوسيع نطاق نشر الانطباعية وتوسعاتها إلى جمهور شعبي، والمعرض مفتوح للجمهور ومفتوح للجمهور خلال صيف العام، وهو متميز عن المعرضين الأخريين (الجمعية الوطنية للفنون الجميلة و صالون الفنانين الفرنسيين الذي انعقد في الربيع) .

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى