فن الهانجا الياباني

فن الهانجا الياباني هو فن قديم ياباني مشهور، ويعني كلمة هانجا الطباعة، ويقوم هذا الفن بالأساس على الرسم على لوحات خشبية، وانتشرت اللوحات اليابانية المرسومة بهذا الفن في أوروبا وغيرها من بلدان العالم .

وتختلف الطريقة  اليابانية للرسم والطباعة على الخشب عن الأسلوب الغربي ، فبينما  في التقليد الغربي ، يتم استخدام الحبر المعتمد على الزيت باستخدام بكرة ويتم طباعته على سطح الورق في كثير من الأحيان بمساعدة مكبس ، في التقليد الياباني ، يتم استخدام الحبر المعتمد على الماء بفرشاة ، بينما يتم طباعته باليد ، يتم الضغط بعمق في الورقة اليابانية الماصة .

تاريخ فن الهانجا

انتقلت طريقة الطباعة الخشبية إلى اليابان عن طريق الصين في القرن الثامن الميلادي، وفي عام 770م، تم طباعة أول مطبوعات نصية معروفة وهي داراني بأمر من الإمبراطورة شوتوكو وتضم آيات بوذية، وتم تخزينها في باغودا خشبية صغيرة، ولكن لم يتم الكشف عن المواد التي صنعت منها اللوحات .

في الأصل، تم تطوير الطباعة الخشبية في الأديرة البوذية من أجل نسخ النصوص والصور البوذية، وفي وقت لاحق أيضا للكتب، ثم بدأت الطباعة في استوديوهات خاصة في بداية القرن السابع عشر، وكانت المطبوعات الأولى بالأبيض والأسود .

كانت الطباعة الخشبية اليابانية هي الشكل الرئيسي للطباعة خلال فترة إيدو (1603-1868)، بعد قرون من الحرب الأهلية، وكانت هذه الفترة وقتا للسلام الداخلي. في عام 1603، فاز توكوغاوا إياسو بمعركة مهمة وأصبح الشوغون الجديد، وظلت عائلته في هذا المنصب حتى عام 1868. وفي ذلك العام، اختاروا قرية الصيادين إيدو (والتي تحمل اليوم اسم طوكيو) كعاصمة جديدة، بعيدا عن محكمة الأباطرة في كيوتو. نما رأس المال الجديد بسرعة كبيرة وجذب الحرفيين والباعة، ونشأت طبقة وسطى ثرية ذات حياة ثقافية مكثفة، خاصة وأن النظام التقليدي لم يسمح بوصول المواطنين للسلطة السياسية. ولقد حظي المسرح والسومو وبيوت الدعارة بشعبية كبيرة .

عبر الفنانون عن روح العصر الجديد الذي ظهر بعد قرون من الحرب الأهلية  في صورهم ، وهي ukiyo-e ، والتي تعني “صور العالم العائم”،  في منتصف القرن السابع عشر ، ابتكر الفنان مورونوبو أول  كتاب مطبوع من الخشب ، ومنذ ذلك الحين أصبحت هذه المطبوعات الجديدة ذات الأسعار المعقولة تحظى بشعبية كبيرة ، وسرعان ما بدأ تلوين تلك المطبوعات كما تم استخدام الغبار المعدني .

في النصف الأول من القرن الثامن عشر، بدأت الطابعات في استخدام لوحين أو ثلاثة في الطباعة، ولم يمض وقت طويل حتى تم ابتكار تقنية القطع علامات التسجيل “كنتو”. هذه التقنية جعلت من الممكن طباعة العديد من اللوحات بدقة عالية. كان الفنان هارونوبو من بين أوائل من اكتشفوا هذه التقنية، حيث صمم مطبوعات تتألف من أكثر من 20 لوحة، وسميت المطبوعات الجديدة الرائعة “صور الديباج” (nishiki-e) .

تحتوي اللوحات على العديد من المواضيع المتنوعة مثل الأساطير وصور مسرح الكابوكي الشهير. وقام الفنان هارونوبو بتصميم مطبوعات تعرض مشاهد من الحياة اليومية، في حين اشتهر أوتامارو بصوره الجميلة للنساء الجميلات. كما أصبحت المناظر الطبيعية والحيوانات موضوعا للفنانين في نهاية القرن الثامن عشر، مثل سادة هوكوساي وأوند هيروشيغ .

: بعد إجبار اليابان على فتح موانئها في عام 1853، حدثت تغييرات اجتماعية قوية؛ حيث افتتحت البلاد للثقافة الغربية، وعلى الرغم من أن دخول أدوات الطباعة الغربية أدى إلى فقدان الطباعة الخشبية التقليدية لمعناها، إلا أن اللوحات التي تم تصديرها إلى أوروبا أثارت إعجابا كبيرا هناك وأثرت بشدة على الحركات الفنية مثل “جوجيندستيل” وحركة الملصقات الجديدة، بالإضافة إلى العديد من الفنانين المنفردين مثل فان جوخ وآخرين .

في هذا الوقت، تأثر الفنانون اليابانيون الذين عادوا من دراساتهم في دول الاتحاد الأوروبي بأسلوب مصممي المطبوعات الأوروبيين في تصميم وطباعة المطبوعات بأنفسهم، ونتج عن ذلك حركة “هانجا سوساكو” أو “الطباعة الإبداعية”، حيث قام الفنانون بإنشاء مطبوعات بأساليب مطورة تعكس التعبير الحديث، بما في ذلك الصور المجردة. ومن ناحية أخرى، بدأت حركة “شن هان” أو “الطباعة الجديدة” من قبل ناشرين مثل الشهير واتانابي، الذين كانوا يرغبون في الحفاظ على المطبوعات الخشبية التقليدية وإنتاج المطبوعات بالتعاون مع الفنانين، مع التركيز على المواضيع المشابهة للطريقة التقليدية .

تناقش المجموعتان بشدة حول المفهوم الصحيح للفن – وهو نوع من الجدل الفلسفي – ولكن كلا الحركتين تهدف إلى تحويل الشكل القديم للطباعة الخشبية اليابانية من الفن الحرفي إلى فنون جميلة .

ما هو “شين هانجا “

تعني “شين هانغا” المطبوعات الجديدة، وهي حركة فنية نشأت في اليابان في أوائل القرن العشرين خلال الحقبتين الزمنيتين “تايشو” (1912-1926) و”شووا” (1926-1989)، وازدهرت الحركة منذ حوالي 1915 إلى 1942، على الرغم من أنها عادت مرة أخرى لفترة وجيزة في الفترة من 1946 حتى 1950 .

أعاد صانعو مطابع شن هان التركيز على التقنية القديمة لطباعة القوالب الخشبية وعملوا ضمن إطار ukiyo-e التقليدي على أساس الروتين الذي تطور خلال فترة إيدو وميجي (القرن 17 – 19) حيث كان الفنان يصمم المطبوعات ، التي حصلت بعد ذلك على النحاتين والطابعات التي يستخدمها الناشر المطبوع ، و  كان ناشر شوزابورو أشهر ناشر لطبعات شن هان .

اجتمع فنانو شن هان ليجمعوا بين العناصر الغربية مثل تأثيرات الضوء والتعبير عن الحالة المزاجية الفردية، ولكنهم ركزوا بشكل كبير على الموضوعات التقليدية مثل المناظر الطبيعية والأماكن الشهيرة والنساء الجميلات والشخصيات المشهورة في الكابوكي والطيور والزهور. كما تمت إضافة الضوء الطبيعي والظل والملمس والمنظور لإظهار هدوء التعايش بين الطبيعة والإنسان، وفصول السنة مثل بداية الربيع ونهذا السؤال يطلب مني إعادة صياغة النص العربي باللغة العربية، ولكن لا يوجد حاجة لإعادة صياغة النص بنفس اللغة. يمكنني أن أقدم لك ترجمة النص إلى اللغة الإنجليزية إذا كنت ترغب في ذلك .

تضمنت حركة هان هان شين العديد من الفنانين ، كل منهم معروف بموضوعه المفضل: هاشيجوتشي جويو عن صوره عن النساء ، وإيتو شينسوي عن لوحاته عن النساء والمناظر الطبيعية ، ويامامورا كوكا وأوتا ماساميتسو عن صورهم لممثلي كابوكي ، وأوهارا كوسون عن مطبوعاته من الطيور ، و  من المحتمل أن يكون كواس هاسوي وهيروشي يوشيدا أكثر الفنانين شهرة في عالم الهانغا الذين ركزوا على المناظر الطبيعية الحضرية أو الريفية .

اشهر فنانين حركة شين هانجا

• هاشيجوتشي غويو ، 1880-1921
• هيروشي يوشيدا ، 1876-1950
• إيتو شينسوي ، 1888-1972
• إيتو سوزان ، ١٨٨٤؟
• إيتو يوهان ، نشط 1930s
• Hasui Kawase ، 1883-1957
• كوسون أوهارا ، 1877-1945
• ناتوري شونسن ، ١٨٨٦-١٩٦٠
• شيرو كاساماتسو ، 1898-1991
• تاكاهاشي هيرواكي (شوتي) ، 1871-1945
• تاكاشي إيتو ، 1894-1982
• تاكيجي اسانو – 1900-1999
• توراجي إيشيكاوا ، 1875-1964
• توري كوتوندو ، 1900-1976
• توشي يوشيدا – 1911-1995
• تسوتشيا كويتسو ، 1879-1949

حركة سوساكو هانجا

مقارنة بحركة شن هان ، كان لدى حركة هانجا سوساكو والفنانين الذين يتابعون أفكارها وقتًا أكثر صعوبة في كل المجالات ، حيث اختار أتباعها  الفهم الغربي للفنون الجميلة ، ومفهوم الإبداع ، بمعني وفقا لفهمهم ، كان على الفنان القيام بكل خطوات إنشاء كائن فني بنفسه ، عارض هذا المفهوم فكرة العمل الجماعي القديمة التي دفعت مطبوعات الحطب اليابانية إلى مستوى فني وتقني ظل بلا منازع في العالم حتى أيامنا هذه .

كان الأب المؤسس لسوساكو هانجا “كاناي ياماموتو” 1882-1946، فنان موهوب ولكنه كان يعاني، وكان في طريقه إلى المنزل من دراسته في أوروبا عندما عاش الثورة الروسية في عام 1916 واطلع على نظريات الاشتراكية والشيوعية. شارك أيضا في مشاريع خيالية مثل “الفن الحر للأطفال” و “حركة المزارعين الفني.

كان لدى فناني الهانغا سوساكو لمسة دينية تقريبا في أنهم يفعلون كل شيء بأنفسهم بما في ذلك نحت وطباعة المطبوعات الخشبية ، في البداية ، لم يتلق أي من فناني الهانغا سوساكو أي تدريب مهني على هذه المهارات ، لذا كانوا ذوي موهبة وتبدو معظم مطبوعات الهانغا سوساكو بسيطة تقنيا وخرقاء وليست معقدة للغاية ، ولكن هذا هو سحر البساطة الذي يجعل هذه المطبوعات جذابة للغاية لهواة الجمع ومحبي الفن .

فنانين حركة سوساكو هانجا

بعض من أفضل الفنانين المعروفين في حركة هانزا سوساكو هم :

فوميو كيتوكا ، مواليد 1918

الجنرال ياماغوتشي ، ١٨٩٦-١٩٧٦

جونيتشيرو سكينو ، 1914-1988

كاناي ياماموتو ، 1882-1946

كوشيرو أونشي ، ١٨٩١-١٩٥٥

مايكاوا سينبان ، 1888-1960

ماساو مايدا ، 1904-1974

موري يوشيتوشي ، 1896-1992

Sumio Kawakami ، 1895-1972

توميكيتشيرو توكوريكي ، 1902-1999

ساداو واتانابي ، 1913-1996

سايتو كيوشي ، 1907-1997

شيكو موناكاتا ، 1903-1975

توشيرو مايدا ، 1904-1990

أومتارو أزيتشي ، ١٩٠٢-١٩٩٩

يونيتشي هيراتسوكا ، ١٨٩٥-١٩٩٧