أفضل مسرحيات جورج برنارد شو

جون برنارد شو هو واحد من أشهر كتاب المسرح في العالم ، وهو مؤسس مشارك في كلية لندن للاقتصاد ، وعلى الرغم من أن كتابات شو كانت مربحة للغاية ، إلا أنه كان يعمل بالنقد الأدبي والموسيقي ، وقد كتب العديد من المقالات في الصحافة ، ومع ذلك فإن موهبته الأساسية كانت في الكتابة للمسرح ، حيث كتب أكثر من ستين مسرحية.

مؤلفات جون برنارد شو

بالإضافة إلى كتابات جون في المسرح، فلقد كان له أيضا كتابات في الروايات والقصص القصيرة والمقالات التي تتحدث عن العديد من المشكلات الاجتماعية السائدة في تلك الفترة، كما كتب العديد من الكتب الكوميدية الساخرة التي تنتقد وتسخر من العديد من المواضيع، حيث جذبت العديد من القضايا انتباه جون، مثل الزواج والدين والتعليم والرعاية الصحية والحكومة والامتيازات الطبقية وغيرها.

أشهر مسرحيات جون برنارد شو

مسرحية بيجماليون

تعتبر مسرحية بيجماليون واحدة من أشهر مسرحيات جورج برنارد شو، وحققت نجاحا كبيرا في مسارح لندن ونيويورك، وتمثل صورة مسلية ورائعة في نسختها الموسيقية التي قدمتها ماي فير ليدي، وهي نسخة محدثة ومنقحة بشكل كبير من الأسطورة اليونانية القديمة “بيجماليون وغالاتيا”، وتتحدث عن النظام الطبقي البريطاني القديم في القرن العشرين.

في تأليف عرض ذكي للمسرحية، حيث يأخذ البروفسور هنري هيغنز بطل المسرحية والخبير اللغوي، رهاناً على أنه يمكن أن يحول بائعة الزهور الفقيرة إلى سيدة شابة راقية ببساطة عن طريق تلميع أخلاقها وتغيير الطريقة التي تتحدث بها، في عملية إقناع المجتمع بأن تلك الفتاة شخصية ملكية غامضة، يقع الأستاذ البروفيسور في حب ما تصنع يديه.

كان الموضوع شيقا ولا يقاوم، إلى جانب طريقة العرض الرائعة للحوار مع مهارة المؤلف الرائع ككاتب مسرحي، مما جعل بيجماليون واحدة من أكثر المسرحيات الكوميدية شعبية في اللغة الإنجليزية، وأصبحت عنصرا أساسيا في دورات الدراما الجامعية، ولا يزال يتم تنفيذها على نطاق واسع.

مسرحية الرائد أندرو

أندرو هو تاجر أسلحة ومليونير يحب المال ويحتقر الفقر. من ناحية أخرى، تظهر ابنته باربرا المنفصلة حبها للفقراء من خلال إسهامها كرائدة في جيش الخلاص. كما تكافح من أجل تخفيف الفقر وتقاوم مصنعي الأسلحة مثل والدها وغيرهم من الأثرياء. وتتعرض عقيدتها للانتقاد بسبب قبول منظمتها الدينية أموالا غير مشروعة من والدها.

يعتبر النقاش جوهر الدراما، حيث إن الكثير من المسرحيات تتألف من مناقشة بين فكرتين مختلفتين، ويعرف هذا الصراع بين الواقعية والخيال الرومانسي باسم شو.

مسرحية القديسة جوان

تعد هذه المسرحية التي تتمثل في الدراما التاريخية القوية، هي أحد أفضل أعمال شو، حيث تحكي قصة جوان آرك الشهيرة، ويتم تصويرها بأنها شابة قوية وذكية ومتصلة بصوت الله.

قد أنتج الكاتب المسرحي شو العديد من الشخصيات النسائية القوية في مسرحياته طوال حياته المهنية، وربما كانت القديسة جوان تحديا كبيرا بالنسبة للممثلة شافية، وهي مكافأة كبيرة قدمها الكاتب المسرحي الأيرلندي لها.

تم عرض المسرحية التي تتألف من ست مشاهد وخاتمة من قبل جورج برنارد شو في عام 1923، وتم نشرها في عام 1924، واستوحيت فكرتها من القديسة جان دارك في عام 1920، وذلك بعد مرور حوالي خمسة قرون من وفاتها في عام 1431.

تدور المسرحية حول الأحداث التاريخية التي قادت جوان شو فرنسا إلى النصر على الإنجليز بفضل ذكائها الفطري وقيادتها، وليس بفعل التوجيهات الخارقة للطبيعة كما يقال.

تدور أحداث المسرحية حول البطلة التي تم القبض عليها وبيعها للإنجليز الذين يتهمونها بالبدعة ويحرقونها، وجوان تجسد هذه البطلة التي مرت بأيام مأساوية، وتمثل استشهادها المفارقات الفلسفية التي يخافها البشر، وتجسد حالة من القتل لقديسيهم وأبطالهم.

مسرحية حسرة البيت

هي مسرحية تتألف من ثلاثة فصول، كتبها الكاتب المسرحي جورج برنارد شو، وتم نشرها في عام 1919 وإنتاجها في عام 1920. تحمل اللعبة الفرعية عنوان “فنتازيا بالطريقة الروسية على الموضوعات”، وتشبه عمل أنطون تشيخوف في مسرحية The Cherry Orchard.

تدور أحداث هذه المسرحية في منزل الكابتن شوتوفر المسنن البوهيمي، وتقع في إنجلترا خلال الحرب العالمية الأولى، وتتناول العديد من القضايا الساخنة في النظرية الاجتماعية مثل الصراع الجنسي والفلسفي وغيرها.

يوجد منزل Captain Shotover في الريف الإنجليزي وهو واسع وملائم لاستقبال الضيوف الذين يصلون في الفصل الأول من المسرحية، وتجري غالبية أحداث المسرحية في غرفة الرسم التي تشبه سفينة ذات جدران خشبية سميكة ومنحنية.

تبدأ المسرحية بإيلي دن الذي يستقبله الخادم والممرضة غينيس والنقيب شوتوف، حيث تستدعي الممرضة ساكنًا آخر في المنزل وهي هيسيون، ابنة القبطان المدهشة في منتصف العمر والتي تزوجت هيكتور، وتصل المزيدمن الشخصيات بعد ذلك.

تنقسم شخصيات المسرحية إلى عدة فئات، حيث يمثل الكابتن والمانجان ومازيني صناعة بريطانية غير فعالة وشجاعة، وتمثل إيلي وهسيوني وأريادن وهيكتور وراندال الطبقة الأرستقراطية الخاملة والوسطى في بريطانيا، وتتميز الطبقة الوسطى بالتشتت بسبب اللذات والتفاصيل الهامة للدولة، بينما تمثل الممرضة غينيس والسارق الطبقة العاملة في بريطانيا ويعملون على نزوة الآخرين ومكافحة البقاء.

تتمحور الحبكة في المسرحية بشكل هزلي حول الحب والعمل الجشع، وتنتهي بكارثة. وتتجلى نوايا شو للجمهور في إظهار التهور الذي أدى إلى الحرب في إنجلترا في نهاية المسرحية، على الرغم من أن الشخصيات كانت مهتمة بإنجلترا وترحب بالموت من أجلها.

مسرحية رجل وسوبر مان

كمثال على نوع التجربة المسرحية المتوقعة من باتمان وسوبرمان، قام شو بنشر المسرحية ككتاب قبل عرضها فعليًا، وتم تقديم العرض الأول في لندن في 25 مايو 1905.

في رسالة موجهة إلى آرثر بينجهام ووكيلي الناقد الدرامي لصحيفة التايمز، يقدم شو أمور متعددة في هذه المسرحية، تتعلق بتفاصيل تكوين رجل وسوبرمان وتفسير فلسفته الحالية وبعض الأفكار المهيمنة في المسرحية، على الرغم من أن وكيلي قد أشاد بشو كرجل قادر على إعطائنا سعادة فكرية راقية، إلا أنه لم يقدر صديقه كمسرحي، بسبب معركة شو العنيفة ضد الدراما الرومانسية الحالية.

العرض الذي يجمع بين الرجل والسوبرمان هو تمرين أكاديمي في سياق محدد بشدة من قبل شو باسم، حيث تتجلى قوة الحياة كجزء أساسي من عملية التكاثر التي تربط العرض المسرحي بفلسفة نيتشه. يتحدث نيتشه عن إنشاء سوبرمان من رجل عادي، وتعتبر قوة الحياة الدافع الداخلي الذي يحث المرأة على المضي قدما بكل قوتها للعثور على رجل يبحث بكل قوته عن امرأة تمكنهم من خلق السوبرمان الذي يطمحون إليه.

الهدف الرئيسي لشو هو إنشاء كائنات بشرية متفوقة من خلال فكرة قوة الحياة. تعمل فكرة قوة الحياة على أربعة مستويات في المسرحية، حيث يرفض شو نظرية الله المطلق في المسيحية والنظرية الميكانيكية لداروين.

يعرض شو خلف كواليس هذه الكوميديا التي تتناول معركة بين الجنسين، فهو يقدم فلسفة حيوية لا تقدم شيئًا أقل من المعنى الحقيقي للحياة.