أشهر لوحات جورج براك

كانت بداية استخدام الخامات المختلفة في اللوحات الفنية المسطحة على يد الفنان جورج براك

• جورج براك (Georges Braque) فنان فرنسيٌّ، وُلِد عام 1882م، وينسب إليه تأسيس المدرسة التكعيبيَّة هو والفنان بابلو بيكاسو، وقد اشتهرت أعمال جورج براك بالتميز والتجديد في الأسلوب و طريقة اختيار الدرجات اللونية، حيث كان تركيزه في عمله ولوحاته على الواقعية وضوء الشمس والطبيعة.
• كان لديه أسلوب متغير يعكس حالته النفسية، ومع ذلك، فإن الكتلة التي صاغها كانت بيته الفني الأول الذي كان يعود إليه دائما. كانت الألوان الزاهية والخطوط المستقيمة والمربعات موجودة دائما في لوحاته. فعندما يرسم لوحة، يتجلى الأسلوب التكعيبي فيها، بغض النظر عن الفترة التي يعمل فيها أو الأسلوب الذي يتبعه.
• ينسب إلى كل من براك وبيكاسو إدخال مختلف المواد في لوحاتهم المسطحة واستخدام أدوات جديدة في فن اللوحات التي لم تكن متعارفا عليها من قبل، ويشمل ذلك الخيوط والرمل وقشر البطاطس والقهوة المطحونة وأجنحة الفراشة وبتلات الزهور واللحاء والأوراق وأجزاء من اللوحات والرسومات والقماش الملون والخام وجميع أنواع الأقمشة المنسوجة غير الشفافة والشفافة كذلك والبطاقات البريدية والمناديل الورقية وأوراق الزخرفية ورق الجدران والصحف والمجلات وغيرها، وهذه هي الإجابة لمن يسأل عن ما يستخدم في تنفيذ لوحات الكولاج .

من هو جورج براك

• نشأ براك بميناء مدينة لوهافر بفرنسا حيث كان يتدرب منذ بدايات شبابه لكي يصبح مثل والده وجده رسامين الديكورات والمنازل وهم من ورث عنهم تلك الموهبة، وحينما كان في فترة المراهقة قام بدراسة الفن في مدرسة الفنون الجميلة بالتزامن مع تدريبه على الديكور، وفي عام 1902م كان قد حصل على شهادة تؤهله لممارسة تلك الحرفة.
• في عام 1903، التحق براك الالتحاق بأكاديمية هامبرت في باريس، حيث التقى بمجموعة من الرسامين الموهوبين مثل فرانسيس بيكابيا وماري لورينسين، الذين يعتبرون من أفضل الرسامين في ذلك الوقت.

لوحات جورج براك التكعيبية

• الفنان جورج براك هو واحد من أوائل من أسسوا المدرسة التكعيبية. كان براك صديقا للفنان بابلو بيكاسو، وقد صرح بيكاسو أن براك كان صديقه المقرب. على الرغم من أن بيكاسو كان أكثر شهرة من براك، إلا أن الحركة التكعيبية ظهرت بوضوح من خلال رسومات براك. ينسب إلى براك وبيكاسو تعريف فن الكولاج وأنواعه، الذي يعود تاريخه إلى بداية القرن العشرين، تحديدا بين عامي 1914 و 1912.
• كانت رسومات براك خلال فترة الحركة التكعيبية قليلة، ولكنها كانت ذات أثر كبير في تغيير أساليب عمله الفنية في المستقبل، وكانت تمثل نهاية اتباعه للحركة الوحشية، كما لم يتخلى براك عن آراء سيزان تمامًا، واستمر في إدخال المناظر الطبيعية في لوحاته خلال فترة الحركة التكعيبية.
• رسومات براك بينت في الفترة بين عامي 1908 و1913 تركيزه على الهندسة والتقنيات المستخدمة من قبل الفنانين لتجسيد هذه الآثار. على سبيل المثال، في رسوماته للمناظر الطبيعية في قريته، قلل من وجود المباني المعمارية واستبدلها بأشكال هندسية مكعبة، وفي الوقت نفسه أظهر الظلال بطريقة تجعلها تبدو ثلاثية الأبعاد ومستوية في نفس الوقت من خلال تفكيك الصورة.
• يتجلى هذا الأسلوب في لوحته `منزل في إيستاك`، حيث وجه النظرة إلى الطبيعة الفنية للتصوير والوهم البصري. في عام 1909، بدأ العمل مع بيكاسو الذي كان يسعى أيضا لتطوير الأسلوب التكعيبي في الرسم. تأثر بيكاسو بأعمال بول غوغان، والمنحوتات الإيبيرية، وبول سيزان، وأقنعة القبائل الأفريقية. أما براك، فكان تركيزه الكامل على تطوير أفكار سيزان المتعلقة بتجسيد التعددية في الرؤية.
• تم اكتشاف الحركة التكعيبية بشكل مشترك بين براك وبيكاسو في عام 1907م، واستقرت في مدينة مونت مارتر بباريس. وبعد ذلك، بدأ الفنانان في تطوير هذه الحركة الفنية من خلال رسومات تصميمية معقدة وألوان أحادية لأشكال الوجوه، وتعرف في الوقت الحاضر باسم التكعيبية التحليلية.

الاعمال الفنية لـ جورج براك

• تعود بداية أعمال جورج براك الفنية إلى الحركة الانطباعية، حيث تبنّى بعدها الحركة الوحشية بعد مشاهدته لبعض الأعمال التي تنتمي لتلك الحركة في معرض عام 1905م. اعتمد الوحشيون، بمن فيهم (اندري درين وهنري ماتييس)، أشكالًا عشوائية وألوانًا متألقة في سبيل الوصول إلى استجابات عميقة من الأحاسيس الإنسانية.
• في ذلك الوقت، كان براك مشغولًا بتطوير أسلوب وحشي أكثر انحناءً للإحساس، وكان يتعاون مع الفنانين راؤول دوفي وأثون فريس.
• تعد لوحة منازل إيستاك (Houses of l’Estaque) التي رسمها الفنان الشهير عام 1908م وتظهر فيها مناظر طبيعية بسيطة غالبًا من اللونين الأخضر والبني، من الأعمال الفنية الأكثر شهرة له.

• تُعد لوحة (Clarinetand Bottle) من اللوحات المميزة التي تعد بداية لظهور فن الكولاج، حيث يمكن ملاحظة رأس بشري يعزف على آلة التشيلو أو الكمان، مما يشير إلى اهتمامه بالموسيقى والآلات الموسيقية، وتحتوي اللوحة على عنصر الزجاجة التي تضيف بعدًا جماليًا للوحة.

• تُعد لوحة “Bottle and Fishes” زجاجةوأسماك، وهي صورة لحياة الفنان براك المهنية، وهي لوحة فنية تابعة للفن التكعيبي التحليلي، وتعتمد على ألوان الأرض التي تجعل الأشياء ملموسة وواضحة.

تحليل لوحات جورج براك

• يروي براك أن اكتشاف الفنان للجمال يحدث عن طريق الوزن والكتلة والخطوط والأحجام، ومن خلال هذا الجمال يتضح الانطباع الشخصي للفنان. كما يشير أيضًا إلى أن تكسير الأشياء لإجزاءها يعد طريقة للاقتراب أكثر من هذه الأشياء، حيث يساهم التكسير في خلق حركة ومساحة في الفضاء.
• اعتقد المصمم أن استخدام الألوان المحايدة والأحادية يجعل الشكل أكثر انسيابية ويساعد على إدراك المساحة بشكل أفضل، كما يساعد على تركيز الرائي على اللوحة دون تشتيت انتباهه عن الموضوع الرئيسي للوحة.
• على الرغم من أن براك بدأ مسيرته الفنية بالتركيز على رسم المناظر الطبيعية، إلا أنه في عام 1908 أثناء عمله مع بيكاسو اكتشف العديد من فوائد رسم الحياة الصامتة. قال في ذلك: (ابدأ بالتركيز على الحياة الصامتة لأنها تسمح لك بملامسة الفضاء بيديك، وهذا يلبي رغبتي الملحة في لمس الأشياء وليس فقط رؤيتها. في هذه المساحات الملموسة، يمكنك قياس المسافة بينك وبين الشكل، بينما في المساحات المرئية، يتم قياس المسافات بين الأشياء المرئية فقط. ولهذا السبب تحولت إلى رسم الحياة الصامتة.
• وقد قام براك بالفترة ما بين الحربين العالمية الأولى والثانية بعرض طرق أكثر عشوائية وحرية للتكعيبية، بواسطتها يركز على استعمال الألوان وتمثيلاً ذو مرونة كبيرة للأجسام، وبالوقت ذاته كان شديد المحافظة على انتمائه لأسلوب التكعيبية بالتكسير والمنظور الانسيابي، منتجاً لوحات وأشكالاً ملهمه للحياة الصامته.