من هو الرسام الأميركي الانطباعي تشايلد حسام
تشايلد حسام هو فنان رسام أمريكي ولعب دورا بارزا في نشر الفن الانطباعي في الولايات المتحدة الأمريكية، حيث شكل مجموعة خاصة من الفنانين المكرسين لهذا الأسلوب وأطلق عليها اسم “العشرة”، وكان تشايلد في نهاية حياته أحد أكثر الفنانين نجاحا في العالم.
فتح تشايلد مكانا يوضح فيه كيفية تحويل الفن إلى منتج تجاري مربح بشكل كبير، وكان أسلوبه ونهجه متميزا بين الأعمال الفنية الأمريكية التي قدمها غيره من المتميزين. وعلى الرغم من الروح الرائدة في حياته المهنية المبكرة، انتقد تشايلد حسام بشكل متكرر التطورات الحديثة في حركة الفن، حيث كان يرى أن الانطباعية هي قمة التطور الفني، وأن حركات مثل التكعيبية كانت تمثل انحرافات.
الحياة المبكرة والتعليم لتشايلد حسام
تشايلد حسام ولد في عائلة من نيو إنجلاند، وتعود أصولها إلى مستوطنين إنجليز جاءوا إلى أمريكا في القرن السابع عشر. كان لدى تشايلد موهبة فنية منذ صغره، وترعرع في بوسطن. غالبا ما استمتع تشايلد بلقب عائلته، ويعتقد الكثيرون أن لقب “حسام” له جذور عربية. بدأت الأمور مع كتابة الاسم “هورشام” في إنجلترا، ثم تعرض لعدة تغييرات إملائية قبل أن تستقر العائلة على “حسا.
عانت عائلة الحسام من الفقر في عام 1872 بعد اندلاع حريق كارثي في منطقة بوسطن التجارية. ذهب تشايلد للعمل لمساعدة أسرته وعمل في قسم المحاسبة في دور نشر Little و Brown و Company لمدة ثلاثة أسابيع فقط. ثم تركهم جميعا ليبدأ العمل في متجر لنقش الخشب أفضل.
كان لدى تشايلد حسام استوديو خاص به بحلول عام 1881 حيث عمل كرسام مستقل، وظهرت أعماله في مجلات مثل هاربرز ويكلي وسينشري. بدأ حسام فنه باستخدام الألوان وكانت أدواته المفضلة هي الألوان المائية.
اللوحات الأولى لتشايلد حسام
في عام 1882، قدم تشايلد حسام أول معرض منفرد له، حيث عرض حوالي 50 لوحة مائية في معرض بوسطن الفني، وكانت الموضوع الرئيسي للمعرض هو المناظر الطبيعية للأماكن التي زارها حسام، بمن فيها جزيرة نانتوكيت.
في عام 1884، التقى حسام بالشاعرة سيليا ثاكستر، وكان والدها يمتلك فندق أبليدور هاوس في جزر شولز في ولاية ماين، وعاش حسام هناك وكان الفندق وجهة مفضلة للعديد من الشخصيات المهمة في الحياة الثقافية في نيو إنجلاند في أواخر القرن التاسع عشر، وزار هذا الفندق الكتاب رالف والدو إمرسون وناثانيل هوثورن وهنري وادزورث لونجفيلو. قام حسام بتعليم سيليا ثاكستر الرسم بالألوان المائية، وشملت اللوحات التعليمية مناظر من حدائق الفندق وشواطئ الجزيرة، واستخدم هذا الموضوع في العديد من لوحاته.
بعد زواجه من كاثلين مود دوان في فبراير 1884، انتقل حسام إلى شقة في ساوث إند في بوسطن، وبدأت لوحاته في التركيز على مشاهد المدينة، وكانت لوحة يوم مطير في بوسطن “Rainy Day، Columbus Avenue، Boston” واحدة من الأعمال المميزة التي تم إنجازها بعد فترة قصيرة من الزفاف.
على الرغم من عدم وجود أي دليل على أن حسام قد رأى اللوحة المميزة لغوستاف كايلبوت بعنوان `شارع باريس يوم المطر` قبل أن يرسم قطعته الخاصة، إلا أن العملين متشابهان إلى حد كبير. الاختلاف الوحيد بينهما هو أن اللوحة الخاصة بحسام خالية من أي رموز سياسية التي وجدتها العديد من المراقبين في تحفة كايلبوت، وسرعان ما أصبحت `Rainy Day، Columbus Avenue، Boston` واحدة من لوحات حسام المفضلة، وتم إرسالها ليتم عرضها في معرض عام 1886 الذي أقامته جمعية الفنانين الأمريكيين في نيويورك.
احتضان الانطباعية لتشايلد حسام
في عام 1886، غادر حسام وزوجته بوسطن وتوجها إلى العاصمة الفرنسية باريس، حيث قضيا ثلاث سنوات دراسية في أكاديمية جوليان، وتعلما الفن وتوسعا في الرسم بشكل كبير، وتركزا على رسم المدينة والحدائق التي ساعدت على بيع لوحاتهما لتمويل حياتهما في باريس. خلال وجوده في باريس، شاهد حسام الفن الانطباعي في المعارض والمتاحف وأثر ذلك على أسلوب رسمه، فأصبح أكثر ليونة واستخدم الألوان الفاتحة، ولوحظ هذا التحول من قبل أصدقائه وفناني بوسطن.
في عام 1889، عاد حسام إلى الولايات المتحدة وانتقل مع زوجته كاثلين إلى مدينة نيويورك، حيث استأجر شقة استوديو في شارع فيفث أفينيو. وعلى الرغم من تطور الأساليب الفنية مثل الانطباعية الأوروبية والما بعد الانطباعية والفوفية، إلا أن حسام ظل ملتزما بأسلوبه الانطباعي الحديث، وأصبح زميلا للرسامين الإنطباعيين الأمريكيين آلدن وير وجون هنري، وصاروا جميعا أصدقاء وزملاء. وتمكن الثلاثي من تطوير علاقة صداقة مع الفنان الفرنسي كلود مونيه.
في نصف تسعينيات القرن التاسع عشر، بدأت تشايلد حسام رحلاته خلال فصل الصيف، ليرسم المناظر الطبيعية في غلوستر وماساتشوستس وأولد لايم وكونيتيكت ومواقع أخرى، وبعد رحلته إلى هافانا في كوبا عام 1896، أقام حسام أول معرض للمزادات في نيويورك، ضم أكثر من 200 لوحة تشمل جميع أعماله المهنية، ومع ذلك، للأسف تم بيع اللوحات بأقل من 50 دولارا في المتوسط لكل صورة، وقد شعر حسام بخيبة أمل من تأثير الركود الاقتصادي في عام 1896 في الولايات المتحدة، ولهذا السبب عاد إلى أوروبا.
بعد زيارته لإنجلترا وفرنسا وإيطاليا، عاد حسام إلى نيويورك في عام 1897. هناك، قدم مساعدته لزملائه الانطباعيين في الانفصال عن جمعية الفنانين الأمريكيين وتشكيل مجموعتهم الخاصة المعروفة بالعشرة أو “The Ten.” على الرغم من رفض المجتمع الفني التقليدي، حققت المجموعة نجاحا سريعا مع الجمهور، حيث نظموا معارض ناجحة على مدار عشرين عاما متواصلا.
وفاة تشايلد حسام
بحلول نهاية العقد الأول من القرن الجديد، كانت تشايلد حسام واحدًا من أكثر الفنانين نجاحًا تجاريًا في الولايات المتحدة، حيث حصل على ما يصل إلى 6000 دولار لكل لوحة، وكان فنانًا غزيرًا في الإنتاج، حيث بلغ إجمالي إنتاجه طوال حياته المهنية أكثر من 3000 عمل.
عاد تشايلد وكاثلين حسام إلى أوروبا في عام 1910، ووجدوا أن المدينة أكثر حيوية مما كانت عليه في الماضي. فقام حسام برسم المزيد من اللوحات التي تصور الحياة الباريسية الصاخبة والاحتفالات باستخدام الباستيل.
عند العودة إلى نيويورك ، بدأ حسام في رسم ما أسماه بلوحة النافذة ، والتي كانت واحدة من أكثر أعماله شعبية ، وبحلول الوقت الذي شارك فيه حسام في معرض الأسلحة في عام 1913 في مدينة نيويورك ، كان أسلوبه الانطباعي هو السائد في كل أعماله ، وكانت الطليعة أبعد من الانطباعية بتجارب التكعيبية ، والتماثيل الأولى للفن التعبيري.
وفي عام 1919 استقر حسام في لونغ آيلاند، وكان حسام قد نجح في ارتفاع أسعار اللوحات الفنية في العشرينيات من القرن الماضي، وهذا الأمر جعل منه رجلا ثريا حتى نهاية حياته، حيث استمر حسام في الدفاع بشدة عن الانطباعية، رغم أن النقاد رأوا أن هذا الأسلوب الانطباعي قد أصبح قديما، وتوفي تشايلد حسام في عام 1935 عن عمر ناهز 75 عاما.
أبرز أعمال تشايلد حسام
تتألف أعمال تشايلد حسام الأكثر تميزًا وشهرةً من مجموعة تتضمن حوالي ثلاثين لوحةً واسمها سلسلة العلم، التي بدأ في رسمها عام 1916 عندما بدأت موجات التأهب للمشاركة الأمريكية في الحرب العالمية الأولى.
رغم أنه كان يأمل في بيع السلسلة كاملة كتذكار للحرب بمبلغ 100000 دولار، إلا أن الصور تم بيعها بشكل فردي بعد عدة معارض جماعية، آخرها كان في معرض كوركوران عام 1922.
عرضت أعمال حسام المميزة ، في أكثر الشوارع العصرية في نيويورك بأسلوبه التأليفي ورؤيته الفنية ، وفي معظم لوحات سلسلة العلم ، طغت الأعلام على المقدمة ، بينما مثلت الأعلام الأخرى جزءًا من بانوراما الأعياد ، أيضًا في بعض الأعمال ، برزت الأعلام الأمريكية تلوح بمفردها وفي غيرها ، ترفرف أعلام الحلفاء أيضًا.
كما يتضح بوضوح من خلال أكثر لوحاته الانطباعية وهي سلسلة The Avenue in the Rain (1917)، فإن الأعلام وانعكاساتها ظاهرة بشكل واضح حتى يبدو وكأنها تمتد من خلال نافذة مبللة بالمطر. وتتعرض لوحات حسام لجميع فصول السنة وظروف الطقس والإضاءة المختلفة.