اهم الالات في العصر الكلاسيكي

يعتبر الفترة الكلاسيكية التي تمتد خلال النصف الثاني من القرن الثامن عشر من أهم فترات تطور الموسيقى والأوركسترا، وعند بحثنا عن أبرز المؤلفين في هذه الفترة نجد أن موزارت وهايدن كانا الأكثر موهبة، وشهدت هذه الفترة العديد من التطورات المهمة التي جعلت من الأوركسترا موحدة .

تطور الموسيقى الكلاسيكية على يد هايدن

لقد تطورت الموسيقى الكلاسيكية وأصبحت تتكون الأوركسترا من مجموعة سلاسل من الكمانات الأولى والثانية والباسات المزدوجة ومزماران وكلارينيت بالإضافة إلى باسون واثنين من الأبواق ، وقرب نهاية مسيرته المهنية قدم هايدن الكلارينيت كجزء من قسم النفخ وهو التغيير الذي كان من المفترض أن يكون دائمًا .

قدم هايدن أيضًا الابتكارات التالية حيث تم استخدام الأبواق بشكل مستقل بدلاً من مضاعفة الأبواق دائمًا ، وتم فصل التشيلو عن الباص المزدوج ، وغالبًا ما أعطيت آلات النفخ الخشبية اهتمام كبير ، وفي السيمفونية العسكرية قدم هايدن بعض الآلات الإيقاعية التي لا تستخدم عادة في الأوركسترا في هذا الوقت وهي المثلث ، الصنج اليدوي .

النمط الكلاسيكي

تتميز الموسيقى في الفترة الكلاسيكية بأسلوبها المميز عن ما سبقها وتبعتها ، وبعض الأسئلة المتعلقة بممارسة الأداء في موسيقى عصر النهضة والباروك أقل تعقيدًا لأن لدينا في هذه المرحلة من تاريخ الموسيقى مؤشرات أوضح وأكثر وضوحًا من الملحن فيما يتعلق بالإيقاع والصفات التعبيرية للموسيقى .

بالإضافة إلى ذلك، كانت هناك عروض عامة لهذه المجموعة الموسيقية منذ تكوينها وحتى الوقت الحاضر، وأصبحت بعض المواثيق الرومانسية جزءًا مقبولًا من أداء الموسيقى الكلاسيكية، ولكن ليست دائمًا مناسبة للأسلوب الكلاسيكي الأصيل .

تميل الموسيقى الكلاسيكية إلى أن تكون أكثر تجانسًا وأخف في النسيج من موسيقى الباروك ، حيث تتميز موسيقى الباروك مع تركيزها على الهيكل الرأسي واستخدام الجهير المتواصل وباسو بالتغيرات التوافقية المتكررة وأحيانًا على كل إيقاع ، أما تغير الموسيقى الكلاسيكية تستخدم الحبال بشكل متكرر كثيرًا مما يمنحها اكتساحًا وخفيفة في الصياغة أكثر من تلك التي تم إنشاؤها من خلال الإحساس النابض لعازف القيثارة الذي يحقق جزءًا مصورًا على الطراز الباروكي ، كما تدعم الموسيقى الكلاسيكية غناء الكورال مع الحبال المزينة المتغيرة بسرعة ، وخلال العصر الكلاسيكي لم الملحن هو المشغل الرئيسي ، ولكن بدلاً من ذلك كان ببساطة أحد اللاعبين في الأوركسترا على عكس موسيقى الباروك .

موسيقى الكورال في العصر الكلاسيكي

تعد موسيقى الكورال في العصر الكلاسيكي عموما محافظة، وبالتالي فهي غالبا تحتوي على أقسام من المواجهة الحرة والانحراف الذي يذكرنا بالموسيقى الباروكية. وهذا صحيح بشكل خاص في الموسيقى المكتوبة في الجزء الأول منها. كان العصر الكلاسيكي عصرا شكليا تميزت فيه الموسيقى بالاهتمام التفصيلي بالشكل والأناقة والانضباط، واستند الهيكل الرسمي على استخدام التنمية الموضوعية والترابط البنائي .

يتميز الموسيقى الكلاسيكية بالموضوعية، في حين أن العاطفة تشكل جانبًا مهمًا من جوانب الموسيقى بشكل عام، وفي الفترة الكلاسيكية تم التحكم بالعواطف بعناية، ويظهر ذلك في استخدام الديناميات والتعبيرات المختلفة داخل الأجزاء الفرعية أو الحركات التكوينية

أهم آلات العصر الكلاسيكي

تنوعت آلات الموسيقى المستخدمة في العصر الكلاسيكي، حيث تم استخدام آلات الوتر مثل الكمان والفيولا والتشيللو، بالإضافة إلى آلات النفخ الخشبية مثل الباص كلارينت والباسيت هورن والكلارينيت الدامور والكلارينيت الكلاسيكي والشاليمو. وتم أيضا استخدام آلات ذات لوحة مفاتيح مثل الكلافيكورد والبيانو فورتي والهاربسكورد، بالإضافة إلى آلات النفخ النحاسية مثل البوقسا .