الفن الطليعي
الطليعة أو “الفن الطليعي” ظهرت في بداية القرن الماضي، وكانت تهدف في الأساس إلى انتقاد ورفض التقاليد التي تجاوزتها الزمن التاريخي في إبداع فن جديد، وقالت تيري إيجلتون: `الفن مهدد بشكل قاتل من قبل مجتمع متحمس للفن الذي ينظر إليه فقط في صالة المزاد، والذي يحرمه من جودته المعقولة العالمية.
يُعَدُ هذا الفنُّ نموذجًا للحداثة الرائد والثوري، ولذلك فهو يظهر بشكلٍ قريبٍ من الأوقات التي تكون فيها الأمورُ مضطربة، فالفن الطليعيّ يتناقض مع الموضة والفن التقليدي الحالي الذي يُسمّى “فن ما بعد الحداثة.
إذا نظر أحد النقاد الفنيين، سيلاحظ أن الانتقال من الفن الطليعي إلى فن ما بعد الحداثة، حافظ على وجود الموقف المنفصل، ولكن دائمًا يكون هناك حالة تعم على الفن، تمشيًا مع إدخال هذا النوع من الفن لدائرة الطلب عليه والاستهلاك المستمر.
الفن المعاصر
على الرغم من أن الفن الما بعد الحداثة لا يسعى لحل مشكلات المجتمع، إلا أن ذلك لا يعني أن الدافع الرئيسي لظهوره هو مجرد انعكاس لأحكام نظام المجتمع، فهو ينشأ بسبب نقص مجتمعي يريد الفنان أن يسلط الضوء عليه من خلال فنه.
أسباب ظهور الفن المعاصر
فن ما بعد الحداثة يركز على فتح جميع الفجوات في المجتمع، وليس على إنكار المجتمع ككل. فهو يهتم بالاحتياجات الروحية والمادية التي يراها الفنان مهمة، ويعبّر عنها في عمله الفني الجديد ويعالجها.
ومع ذلك، إذا نظر أحد النقاد الفنيين إلى التاريخ الفني لإجراء مقارنة محددة بين درجة التقدم الفني الحالي وما كان عليه في الماضي، فسوف يلاحظ أن هناك اتجاهًا في الفن الحديث نحو إنتاج قطع فنية متناغمة من قبل الفنان لتكون مناسبة للعالم وفي نفس الوقت تنتقد الفن نفسه.
الاتجاهات الفنية المعاصرة
على عكس ذلك فإن فن ما بعد الحداثة المعروف أنه ينقصه الالتزام الاجتماعي، فهو يُجرّد من وجود أي إرادة مثالية تتخطى النظام الثابت المتعارف للأشياء، لإنه يوفر دائما إبداع في لوحاته وقطعه الفنية فيه إسقاط مستمر على الأحداث الخارجية ولذلك يكون من المنطقي أن ينتشر ويكون مستهلك.
تفسر هذه الحقيقة حقيقة أن جميع الإبداعات الفنية التي تم انتاجها من قبل وكالات الإعلان والمصممين الصناعيين لم تعد بيد المبدعين كما كانت في الماضي، لأن الإنتاج الضخم للأعمال الفنية قد يخل بطبيعتها الفنية.
لتُعتبر أي عمل فني فنًا حقيقيًا، يجب أن يكون فريدًا من نوعه، وعلى الرغم من أن الفن الطليعي كان جزءًا من “الثقافة الراقية”، فإنه كان يعمل على التميز، ويعد الفن المعاصر (أو الموضة) ظاهرة ثانوية لـ “ثقافة جماهيرية” متجانسة بطبيعتها.
فقد انتقل الفن الطليعي من المعابد والمسارح إلى شاشات التلفزيون، بسبب فقدان التجريد الذي قد يتطلبه الوسط الفني، وأصبح الفن الجماهيري الأكثر دنيوية وعلمانية هو الذي ينتج هذا النوع من الفن، لذلك يعتبر كل إعلان تجاري إبداعًا في حد ذاته.
الفن الطليعي كان حركة فنية نموذجية لفترة محددة، والموضة في الفن تشير إلى الاتجاهات والعادات الفنية، ولا تقتصر على فترة زمنية أو مكان محدد، ولذلك يمكن القول أن الموضة في الفن لم تكن متزامنة مع الفن الطليعي، وإنما كانت قبل ذلك بكثير.
ومع ذلك، يمكن القول إن كل ما يحدث الآن هو أن الفن في الوقت الحاضر هو الموضة في المجال الفني، ويرمز ذلك إلى أن الاتجاهات الحالية لا تشبه نمط تطور الحركات الفنية السابقة التي كانت تتطور بشكل تدريجي وتتماشى مع الجوانب الثورية الاجتماعية والتقنية.
يمكن اليوم وجود اتجاهات موضة رجعية في العديد من المناسبات، حيث تعود إلى الماضي لاستعادة سماته وتستكشف المستقبل لتوقع صفاته، وبذلك تخلق الموضة حاضرا متقلبا ومترددا والذي يعرف بأن له تاريخ انتهاء صلاحيته.
على العكس من الفن الطليعي الذي يدعي أنه يمثل رأس الحربة في العملية الاجتماعية والسياسية، حيث أنه كان فنًا موجهًا، يتوقع الفن الحالي انحسار الفن الطليعي، لأنه حدث من خلال إنشاء اتجاهات فنية مؤقتة وقابلة للتلاشي، ولكن كل ما يفعله هو تحقيق هدف الذروة في الاستهلاك.
بعبارة أخرى، فإن هذا يشبه الدورة القصيرة للأزياء التي تتطلب مبيعات سريعة وجماعية لاستخدام قصير المدى ومتكرر، وبالتالي، فإنها ستصبح في النهاية مضحكة، مثل الفن الهابط، ومن الناحية الاقتصادية، الاتجاهات الفنية الحالية هي جزء ثانوي وغير أساسي، حيث تسعى إلى توفير قنوات في السوق للاحتلال وإعادة ابتكار نفسها لاحقا.
بناءً على ما سبق، يتضح أن الفن الطليعي يستهدف الأقليات التي ترغب في الوصول إلى الأغلبية، في حين أن الفن العصري الحديث يهدف إلى الأغلبية التي تريد أن تصبح جزءًا من الأقليات، وعلى الرغم من عدم وجود دوافع واضحة للموضة، فإنها تسعى للتأثير هنا وهناك.
يطرح هذا السؤال المهم: كيف يمكن لفن ما بعد الحداثة أن يتعايش مع المجتمع عندما يشكك في وجود حقيقته الموضوعية، وبالتالي يشكك في إمكانية إحداث تغيير في المجتمع؟ يستنكر فن ما بعد الحداثة الحكم على العناصر الضرورية والنوعية لتعريف الواقع الاجتماعي.
يتم تقييم العمل الفني بموجب معايير تصنيفه جيدًا أو سيئًا، جميلًا أو قبيحًا، وكل ما يبقى كدليل. ويتم تحديد جودة الفن بالكمية، حيث يعتمد على عدد الأشخاص الذين يتلقونه ويزيد معدل المبيعات. وهذا يجعل الفن يبدو تافهًا بشكل واضح.
يتحدد اليوم شكل أي عمل فني تم تصميمه من قبل السوق الفني، وهذه هي حالة الفن الجماهيري أو الشعبي الذي كان يُطالب به من بعض الجهات باعتباره مضادًا للفن.
يفضل الفن المعاصر أن يقدم نفسه للجمهور كواجهة لشيء ما، أو حتى كتجربة رمزية في الأساس، وهذا بالضبط ما ينتشر على نطاق واسع، حيث لا يتم بيع فقط قطعة صابون في الإعلان، بل يتم بيع فكرة جمالية في حد ذاتها.
خاتمة عن الفن
رغم أن الفن يعد ذاتيا ومفتوحا لجميع أنواع التفسيرات من الجمهور والنقاد، يحتاج إلى اعتراف خارجي، وربما يكون هذا التعارض في حد ذاته. كما يمكن اعتبار أن هناك أعمال فنية حالية تتألف من مجموعة متنوعة من الأصوات والكلمات والصور، والتي تأتي من مجالات مختلفة في الحياة اليومية.
في هذه الحالة سيكون العمل به كل شيء فالأداء حينها يكون هو العمل الذي يحاول المقاومة ويسعى ويحاول أن يدخل للدوائر التجارية التي من خلالها تدور قيمة التبادل، يبدو أن الفن الطليعي قد مات مخنوقًا بسبب تأثير السوق السريع والحداثة، ودفنه أدى إلى وجود فن يولد من الأرض بشكل مباشر.
قد لا يكون الغرض النهائي للفن أكثر من افتقاره إلى هدف واضح، ولذلك يكتسب الفن استقلالية القيمة كهدف وهذا يختلف عن المنفعة الرأسمالية التي تسعى للانتشار والبيع السريع، وبما أن الفن يعد نقد هادئ للعقلانية وقيم السوق التجاري.